“永远的易卜生”第二届国际戏剧季参演剧目《群鬼探戈》
时间:2006年9月8日-2006年9月9日
场馆:解放军歌剧院
票价:80/180/280/380/580/

详细介绍
在易卜生最著名的戏剧《玩偶之家》完成之后,受到当时社会的多方置疑,对于一个传统家庭中已为人母的女性抛弃丈夫和孩子离开家庭的结局,在100多年前的欧洲社会是无法被接受。此剧一出,便遭到了各种各样的非议和声讨。于是,易卜生用《群鬼探戈》回击了人们带有攻击性的置疑——如果娜拉没有出走而是留下,也许可以等来丈夫的改邪归正和完美的幸福生活?
在《群鬼探戈》中,这位冷峻的大师为娜拉塑造另一个岔路尽头的人生,剧中的阿尔莱太太便是《玩偶之家》中娜拉走入另一种生活的化身。她选择了留在生活放荡的丈夫身边,换来的却是丈夫的变本加厉和十数年的忍辱负重。她尽力伪装给外界一个和睦高尚家庭的假相,放弃了得到自由与爱情的机会,却悲哀地发现自己一直小心保护的儿子还是不可避免地成为了父亲生前罪恶的牺牲品。儿子爱上了父亲当年放荡形骸留下的私生女。遗传自父亲的致命疾病和得知真相的震惊和痛苦令儿子无法再对生活鼓起勇气,最终惨烈地死于家中。剧中所有的人物都是极度孤独的,他们在被连绵细雨笼罩的所谓“正派人家”的客厅中徐徐展开一场暗藏着情感波折的对话。不管是女主人,儿子、以女仆身份生活在家中的私生女还是女主人深爱的神父,他们无法实现自己的梦想,被紧紧束缚在传统的铁锁之中,被恶梦鬼魅一样无法逃脱的过去和现实缠绕。
《群鬼探戈》中同父异母兄妹相爱却无法结合最终以死亡作为结束的情节设置颇似国内观众熟知的《雷雨》,但是侧重点却并不在悲惨的爱情,而在一个苦苦维持家庭声誉却注定失败的母亲身上。这个选择了默然忍受冷冰冰的世俗家庭和婚姻制度的“娜拉”在痛苦中挣扎了十几年之后,等来的是笼罩在阴雨之下的沉闷的绝望……令人压抑的《群鬼探戈》背后隐藏着的是易卜生的带着讽刺的冷峻微笑。这位现实主义大师一向以能够无情地揭露社会的阴暗,伪善、虚伪、暴力著称。《群鬼探戈》中闪烁着批判资产阶级社会支柱,婚姻制度和基督教义的光芒,同时触及了诸如乱伦、性病和安乐死等时至今日也仍然具有正义性的禁忌话题。
《群鬼探戈》的表演团队POS剧团最擅长的就是创作具有神奇视觉效果的先锋实验性舞台作品。《群鬼探戈》不同于一般的话剧,它巧妙地融合了易卜生的传统经典话剧原作,新生代导演的全新表达手法、魔幻风格的舞美设计、激荡着暧昧风情的拉丁探戈和摇曳流畅的多媒体影像。这种在话剧基础上融入舞蹈和音乐的尝试至少对于中国观众来说是相当新的,也是对传统欣赏习惯和对既有戏剧概念的挑战。
《群鬼探戈》是一部很难把握的戏,因为戏剧艺术的最大魅力在于语言,而舞蹈完全是通过人的形体和音乐的和谐配合展现剧情以及人物心理。要将二者浓缩在一个舞台上,一来是侧重和节奏很容易乱掉,二来是对演员的要求也高于单纯的舞剧或话剧。《群鬼探戈》中,男主角由阿根廷著名的探戈舞星帕布罗?贝隆扮演,他早年就曾凭借电影《探戈课》一举成名后激流勇退地选择回到了百老汇舞台,继续舞蹈生涯。《群鬼探戈》对于这样一个杰出的舞蹈演员来说也是一个不小的尝试。而整个演员阵容中,除了贝隆和扮演女佣的斯通兰之外,其他演员都是挪威话剧院的专业话剧演员,舞蹈只是他们的一项额外技能。《群鬼探戈》在欧洲的演出中都备受好评,可见其演员和导演功力不同一般。
2006年是易卜生年,各种各样的纪念活动正在如火如荼的进行着,以“永远的易卜生”为主题的戏剧季也将要拉开帏幕。在易卜生离开这个纷杂的世界100年后的今天,他在剧作中鞭挞的社会虚伪装扮之下骇人的丑陋以及始终不懈探索的自由、真理和纯真的爱情仍然是现代社会探讨的主题。也正是因为如此,我们的纪念才变得格外有意义。
票价说明:580元为VIP票价。

挪威P O S剧团演出的《群鬼探戈》是6部戏剧中最诡异的作品。

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